Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: “Abbiamo bisogno di un occhio capace di vedere il passato al suo posto e con le sue precise differenze dal presente, eppure vederlo così vivo da esserci presente come il presente stesso. Questo è l’occhio creativo…” con questa citazione da Il bosco sacro di T.S. Eliot Vincenzo Guarracino ci introduce al suo saggio “L'Arco e la Lira”. Una esortazione ad elaborare il passato per proiettarlo nel futuro. Ma quale passato per quale futuro? Come affrontare un simile “attraversamento” e con quali strumenti a nostra disposizione? Forse la risposta può giungerci dall'antico mondo greco con i suoi eroi, i suoi miti: un mondo di immagini e suoni, di parole, di poesia che dura nel tempo perché fatta di contrasti, controversa e rivelatrice, ricca di meraviglia e crudeltà, leggera e profonda nel contempo. Ma è proprio nei contrasti che il pensiero può uscire dai tentennamenti ed articolarsi, strutturarsi, dare corpo a figure nuove. In un mondo dove odio e amore sono divisi da un confine ormai impalpabile, dove ogni geometria dei rapporti sociali sembra aver perso forma, spazzando via ogni attimo di quiete, dove la parola sovraccaricata di significati impropri va disperdendosi nell'etere, non ci resta che seguire l'esempio del dio Apollo e munirci di Arco e Lira. Va da sé che l'arco presuppone fisicità e coraggio adeguati che molti di noi non hanno, ma ciò non toglie che le stesse capacità di visione, equilibrio e prontezza non possano essere indirizzate anche sulla lira, maturando una nuova dimensione creativa. Il volumetto è accompagnato da una opera originale di Doriam Battaglia che racchiude in sé i due concetti di corporeità nel gesto pittorico con coi riversa il colore sulla tela e dimensione poetica con cui coniuga il pensiero creativo

Abstract: Marco è ormai prossimo alla fine. Ha diciassette anni e soffre di progeria, una malattia che accelera vertiginosamente lo scorrere del tempo e condanna a una vecchiaia precoce. Suo padre, Stefano Quondam, fuori dal tempo e dal mondo ci si è sempre trovato, anche se in maniera diversa. È un professore di letteratura greca, grandissimo e misconosciuto, un Don Chisciotte che non ha mai smesso di combattere una testarda battaglia contro la stupidità e l'omologazione. Certo, è al tempo stesso un uomo imperfetto, pieno di difetti, ma vuole trasmettere al figlio quanto ha di più suo. E vuole credere con tutto se stesso che la bellezza che gli tempesta la memoria sia una luce così potente da svergognare il buio. Ma tra i due, chi è veramente il mercante di luce? Chi salva l'altro? Questa è la cronaca dei giorni di un ragazzo colto e curioso, emozionato di fronte a quello che sa della vita e a un padre che gliene spiega il senso, l'unico che conosce. Il filo che li unisce, che trasforma il pensiero in un racconto che non potrà essere dimenticato, è la poesia greca: un excursus appassionato, un viaggio in cui si rincorrono i grandi gesti e le tenere paure di poeti e poetesse dell'unico tempo possibile, quello tra il mito e l'invenzione. E sarà proprio qui, tra Omero, Saffo, Anacreonte, Sofocle, Euripide, in un punto sospeso tra pagine da sfogliare, passioni e vita vissuta, che troveranno il varco per salvarsi entrambi...

Abstract: La poesia ellenistica, distendendosi lungo l'arco cronologico che va dalla decandenza della polis all'avvento dell'impero romano, è il grande anello di congiunzione tra le più potenti espressioni della letteratura greca - l'epica, la lirica, la commedia, la tragedia - la cultura latina e, grazie a questa, la tradizione europea. La sfida di adeguare una produzione letteraria matura a un mutato contesto culturale e intellettuale fu affrontata da autori come Menandro, Callimaco, Apollonio Rodio, Teocrito, proponendo un complesso intreccio di contaminazioni, sperimentazioni, innovazioni. Fu una risposta di fronte alla riscoperta dell'individualità e dei sentimenti, alla privatizzazione del ruolo dell'artista e del letterato.

Abstract: Il motivo del sogno è presente nella letteratura di ogni epoca e informa di sé molte altre espressioni artistiche, dalle arti figurative al cinema. Le ragioni di tanta fortuna sono facilmente riconducibili alle potenzialità profetiche e simboliche di cui la visione onirica è generalmente accreditata: il che, sin da Omero e dai tragici greci, ha potentemente stimolato la fantasia di poeti, narratori e drammaturghi. Il libro di Roberta Colantone ce ne offre una copiosa e puntuale documentazione, attraverso la presentazione e la discussione di quei testi nei quali - appunto per la prima volta nella storia della cultura occidentale - il sogno assurge a motivo letterario, caricandosi di una o più funzioni (prolettico-informativa, di ammonimento, patetico-emotiva, simbolica) nel contesto dell'opera in cui occorre. (Dalla Prefazione di Massimo di Marco)

Abstract: Se è vero che le teorie possono essere intese come tentativi di soluzione di problemi, possiamo tranquillamente affermare che la teoria dell'oralità offre la chiave per introdurci nel vivo e concreto problema pertinente alla funzione sociale e culturale della poesia greca da Omero al V secolo a.C. In questa chiave di lettura si rivaluta il ruolo determinante del destinatario e, in relazione con esso, si enucleano i presupposti teorici e i diversi procedimenti formali, simbolici e pragmatici del fare poetico; di qui l'attenzione costante al ruolo della memoria, al rapporto del poeta con il committente e il pubblico e, infine, alla posizione dell'intellettuale entro i condizionamenti sociali ed economici del tempo. (Dalla Prefazione).