Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Dimenticato per oltre tremila anni, malgrado un regno durato solo un decennio, Tutankhamon è sicuramente il più famoso di tutti i faraoni della storia d’Egitto grazie al favoloso tesoro scoperto per merito dell’intuito e della perseveranza dell’archeologo Howard Carter e del generoso sostegno del suo mecenate Lord Carnarvon. Nella tomba di Tutankhamon, la più piccola della Valle dei Re, furono ritrovati oltre quattromila reperti, splendidi gioielli, amuleti magici, scrigni ricolmi di oggetti preziosi, troni, letti cerimoniali, raffinati vasi d’alabastro, e la celeberrima maschera funeraria d’oro massiccio. In questo libro, pratico e maneggevole quasi come una guida, si racconta dell’Egitto del Nuovo Regno, epoca in cui visse Tutankhamon, delle origini e della famiglia del giovane re e dell’incredibile scoperta della tomba. Segue poi un’attenta e accurata descrizione di molti degli oggetti appartenenti allo straordinario corredo funerario del faraone-bambino. Più di 200 fotografie permettono di ammirare un patrimonio inestimabile; piantine e una ricostruzione fedele della tomba costituiscono un ulteriore arricchimento per meglio avvicinarsi a questo tesoro dell’eternità.

Abstract: Le divertenti avventure di un gruppo di amici... in treno! Fai scorrere le linguette per trascorrere una divertentissima giornata in treno. Hai preso i biglietti? Si parte! Una nuova serie destinata ai più piccoli, una giornata tutta da scoprire.

Abstract: La storica via che collegava Edo (oggi Tokyo) a Kyoto, ancora molto presente nella memoria dei giapponesi grazie all'opera di Utagawa Hiroshige (1797-1858), si snodava attraverso il Giappone centrale per quasi 500 chilometri. Di questo itinerario leggendario si sono in gran parte perse le tracce, soffocate dal paesaggio urbano, ma Philippe Delord l'ha voluto ripercorrere a bordo di uno scooter andando alla ricerca dei luoghi resi celebri da Hiroshige. Armato solo di due libri e di acquerelli con cui di giorno in giorno disegnava sul suo album, ha seguito le 53 tappe - le celebri "stazioni" - dell'antica via vivendo un'esperienza emozionante. Il lettore potrà seguirlo in questo viaggio ritrovandosi in un mondo sospeso tra passato e presente, dove le immagini favolose del periodo Edo si confondono con le realtà del Giappone contemporaneo. Le tavole di Delord, corredate da testi ricchissimi di informazioni e spesso animati da commenti vivaci e divertenti, sono assemblate alla maniera di un diario di viaggio, riecheggiando la tradizione giapponese dei meishozue, le guide illustrate a luoghi famosi che furono molto popolari in epoca Edo.

Abstract: Questo volume ripercorre lo sviluppo della grafica giapponese dal dopoguerra a oggi grazie al contributo di prestigiose firme del graphic design contemporaneo, da Masaaki Hiromura a Daigo Daikoku, e a magnifiche illustrazioni opera dei maggiori artisti. I capolavori dei più famosi grafici giapponesi vengono analizzati nel dettaglio, alla ricerca delle molteplici fonti d'ispirazione e delle radici culturali della loro arte. Affiorano così affascinanti collegamenti con temi di grande richiamo dell'estetica giapponese, dal wabi sabi alla cerimonia del tè, dall'arte pittorica dello Yamato-e alle celebri stampe dell'Ukiyo-e, dallo zen ai munga.

Abstract: 26 modelli divertenti e coloratissimi creati in esclusiva da due grandi maestri dell'ingegneria cartotecnica. Tante idee originali per creare fantastici aerei volanti con un semplice foglio di carta per collegarsi.

Abstract: Questo libro contiene una varietà di mostri e fantasmi, alcuni originari del Giappone, altri incorporati nel folclore nipponico da culture straniere. Secondo la leggenda, un antico imperatore ricevette in dono da un animale magico chiamato appunto Hakutaku un volume straordinario, una sorta di "bestiario dei mostri" contenente informazioni su tutti gli spiriti, i fantasmi, gli dei e i demoni del Giappone. Di questo libro, andato perso molto tempo fa, sarebbero sopravvissuti alcuni frammenti. Nel corso dei secoli, gli artisti giapponesi crearono enciclopedie illustrate dedicate al mondo degli spiriti (yokai) e del soprannaturale. Le loro fonti principali erano i racconti e le tradizioni del folclore locale, ma anche la storia e la letteratura; e non mancarono di attingere all'immenso patrimonio degli antichi classici cinesi, reinterpretati attraverso il filtro della cultura e della sensibilità giapponesi. Inventarono così tanti nuovi yokai! E ancora oggi l'abitudine di collezionare e raccontare storie simili è molto sviluppata in Giappone.

Abstract: Le tradizioni, i rituali, la cucina del Giappone. E poi i trend, lo slang, le icone pop. Un piccolo dizionario illustrato di modi e mode del Sol Levante, per penetrare i segreti, le contraddizioni e la poesia del paese che da sempre accende il nostro immaginario.

Abstract: Un viaggio nel tempo per scoprire tutto sui samurai o bushi, i leggendari guerrieri giapponesi. Per centinaia d'anni vari clan rivali combatterono, complottarono e tramarono l'uno contro l'altro, riuscendo infine nell'impresa di unificare la nazione e dominarla per secoli. E anche quando, con il graduale smantellamento di questa classe culminato nel XIX secolo, i bushi non poterono più mettere alla prova sui campi di battaglia coraggio, virtù e abilità marziali, la loro eredità non si esaurì ma resto più viva che mai: divennero uno dei pilastri della cultura popolare giapponese, andando a influenzare gli ambiti più svariati, dallo sport alle arti marziali, dal campo della strategia militare (e non) a quello del business. Grazie a un'iconografia accuratamente selezionata, che ha il suo fulcro nelle straordinarie stampe dell'ukiyoe, questo libro guida alla scoperta del mondo dei samurai anche attraverso le loro rappresentazioni in film, serie televisive, anime, manga, videogiochi e altri media della cultura pop in Giappone e altrove.

Abstract: Questo libro analizza le modalità espressive proprie del kimono attraverso fotografie e testi scritti da un'esperta di storia del costume e dei tessuti giapponesi. L'ampia messe d'informazioni sui colori, le stoffe e le decorazioni tipiche dell'abito tradizionale giapponese concorrono a formare un ritratto di questa forma di espressione e, più in generale, della cultura, dell'arte e del pensiero giapponesi. I sontuosi motivi classici e le ricche scene tessute, dipinte o ricamate sui kimono mostrano una sensibilità - talora venata di ironia e senso dell'umorismo - alla bellezza che è squisitamente nipponica. Articolato secondo temi diversi, dai motivi naturali associati a ogni stagione (fiori e piante, uccelli e animali) ai simboli di potere e fortuna, dai paesaggi alle scene tratte dalla letteratura e a molti altri soggetti, questo libro aiuta a comprendere quanto il kimono rifletta i tempi che cambiano, pur continuando a comunicare un'impressione di "atemporalità" dovuta al costante richiamo alla tradizione. Il libro fornisce anche notizie su gioielli, forcine e altri accessori, per offrire un quadro più completo della storia del costume giapponese.

Abstract: Un libro imperdibile per tutti gli appassionati di grafica, che illustra 110 progetti recenti – manifesti, volantini, biglietti di mostre, libri, depliant e molto altro ancora – realizzati da designer giapponesi. Queste opere, fra le più famose e suggestive degli ultimi anni, incarnano al meglio tutta la creatività e l’originalità dello spirito nipponico. Specificità e particolarità di ognuna di esse sono evidenziate, oltre che attraverso diagrammi e fotografie, da un commento analitico di facile comprensione fornito dal creatore stesso, che presenta in modo molto chiaro le caratteristiche e i principi della composizione. I progetti sono classificati in 5 sezioni che corrispondono ad altrettanti capitoli del libro: “Principi di composizione”, “La composizione tipografica”, “La tavolozza cromatica”, “Lo spazio negativo” e “Le illustrazioni”. Una vera e propria bibbia per tutti gli esperti di grafica, un’autentica sorpresa per il neofita. Motivi d'interesse: analisi dettagliate e immagini di grande immediatezza per spiegare i tratti più originali e le peculiarità di ogni progetto; caratteristiche specifiche del lay-out e principi di composizione presentati nel modo più efficace; diagrammi semplici e chiari per illustrare le basi della progettazione di ogni opera.

Abstract: Il ritrovamento della tomba di Tutankhamon, avvenuto nel 1922, rappresenta senza dubbio una delle avventure archeologiche più esaltanti di tutti i tempi, e certo la più interessante delle scoperte avvenute nella leggendaria Valle dei Re. Fu il gruppo guidato da Howard Carter e lord Carnarvon a penetrare per primo tra i tesori del faraone, sopravvissuti ai secoli e alle razzie dei predoni. Gli scavi misero in luce un tesoro insospettato di arredi funebri e di suppellettili della vita quotidiana di allora, contribuendo ad approfondire notevolmente la conoscenza dell'arte e della società egizie del XVI secolo avanti Cristo. La figura del giovane sovrano Tutankhamon emerge, forte e suggestiva, dagli oggetti che gli sono appartenuti, mentre attraverso il minuzioso racconto di Carter riviviamo con immediatezza e trasporto le aspettative e le sorprese di un'impresa archeologica che ha fatto storia.

Abstract: Il maestro giapponese Shozo Koike svela tutti i segreti del sumie e insegna a dipingere, passaggio per passaggio, 18 soggetti tradizionali. Ogni modello è corredato da fotografie e da un video accessibile tramite OR Code. Il sumie è una forma d'arte che rappresenta la natura in tutto la sua spontaneità attraverso l'uso di inchiostro, acqua e corta, senza alcun disegno preparatorio. Il pennello è lo strumento che permette di portare sullo carta il sumi (inchiostro nero) nelle sue diverse gradazioni, l'acqua quello che consente di diluirlo per creare sfumature di vario intensità. La filosofia del sumie si rivela nello spazio bianco che dà armonia alle forme dipinte. Questo è il mondo del bianco-nero, ma anche il territorio delle tonalità di grigio, in grado di restituire sulla corta le stesse sensazioni che danno i colori. Non si dipinge per dimostrare lo propria bravura, ma per esprimere sé stessi.

Abstract: A popolare le leggende della società matriarcale del Giappone antico sono regine e imperatrici, dee e sacerdotesse. Ma a partire dal V secolo circa, con l'introduzione del buddhismo e del pensiero confuciano, la donna viene confinata a un ruolo subordinato. Alcune aristocratiche, nei secoli successivi, raggiungono comunque l'eccellenza in campo letterario e non mancano le guerriere samurai che si distinguono per il coraggio in battaglia. Nell'Ottocento alcune donne si ribellano alle regole imposte, guadagnandosi uno spazio in campi a loro preclusi, come il teatro. Oggi, a interpretare al meglio lo spirito del tempo, andando spesso contro tutti i modelli tradizionali, sono le tante e poliedriche protagoniste dell'arte e della letteratura, della moda, della musica e del mondo dei fumetti. Per non parlare delle due ultime imperatrici, entrambe di origini borghesi, che hanno sancito l'inizio di una nuova era.

Abstract: QDa Oxo (1952), a Plague, il profetico titolo prepandemia, la storia dei videogiochi ruota attorno al concetto di gaming experience: il miglioramento dell'immersività (dai cabinati arcade al coinvolgimento totale dei visori VR), è andata di pari passo con l'aumento della potenza di calcolo necessaria a gestire in modo sempre più realistico la fluidità dei movimenti e gli scenari, con la portabilità - e la conseguente miniaturizzazione - delle consolle, con le performance tattili dei controller, con il miglioramento dello storytelling e la diffusione del multiplayer online. Ogni tappa, ogni successo - ma anche ogni fallimento - hanno portato il gaming nella vita di milioni di persone, costruendo un business miliardario ma soprattutto un fenomeno culturale, social, didattico, che nelle sue migliori espressioni è degno di essere considerato l'Ottava Arte.

Abstract: Un libro che propone un viaggio indimenticabile nel cuore della cultura "otaku", una delle parole giapponesi più famose al mondo: in origine designava coloro che prendevano le distanze dalla vita reale per immergersi in un contesto virtuale o fantastico, ma oggi viene usata con una connotazione positiva per identificare gli appassionati di cultura pop, in particolare di manga, anime, videogiochi e cosplay. Una curiosa guida alla scoperta di un fenomeno di massa, che è nato come subcultura locale e si è poi esteso a livello internazionale. Oggi esso è presente in molti paesi stranieri e fa da ponte tra culture diverse, tra l'occidente e il Giappone: da qui l'enorme fascino che esercita in tutto il mondo. Vedremo come sono nati gli otaku, che cosa amano e come hanno fatto a scrollarsi di dosso tutti i pregiudizi, diventando spesso parte integrante dello sforzo produttivo e del successo del Giappone.

Abstract: Sfogliando le pagine di questo libro percorreremo un sentiero antico, andando alla scoperta di storie affascinanti di cui sono protagonisti uomini e donne di varie parti del mondo, accomunati dalla capacità di entrare in comunicazione con spiriti o divinità e compiere un viaggio "sciamanico" valicando i confini tra i mondi: per mezzo della trance, lo sciamano entra in comunicazione con ciò che è incomprensibile. Punto di riferimento per la comunità, è guaritore, indovino e custode del sapere ancestrale. Attraverso questi racconti, tratti dal folclore e dal mito di vari popoli, scopriremo le storie di esseri straordinari in grado di compiere un'iniziazione e di viaggiare al fianco degli spiriti per riportare qualcosa di buono per la loro comunità.

Abstract: Queste classiche storie di fantasmi giapponesi sono basate su quelle scritte dal famoso autore Lafcadio Hearn tra il 1890 e il 1904. Qui sono raccontate dal pluripremiato scrittore di fumetti Sean Michael Wilson, conosciuto per i suoi adattamenti manga di opere della letteratura giapponese. Da un samurai senza padrone, intrappolato in una casa infestata da folletti senza testa a un giovane uomo che sviluppa un'ossessione per una donna ritratta in un dipinto che quasi lo uccide. Queste e altre sono le storie contenute nel volume.

Abstract: Sei tra le più celebri favole di Esopo prendono vita, come per magia, attraverso illustrazioni e numerosi pop up.