Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Federico Fellini (1920-1993) attraverso i suoi memorabili film ha sempre portato il suo mondo interiore sullo schermo in una maniera originale ed innovativa. Una nota particolare per i meravigliosi ruoli che egli ha creato per la sua indimenticabile moglie Giulietta Masina.

Abstract: Otto Koloman Wagner nasce a Penzig, all'epoca sobborgo viennese, il 13 luglio 1841 e muore a Vienna l'11 aprile 1918. La sua vita e la sua carriera professionale si dipanano attraversando un'epoca di transizione, nella quale il passaggio dal vecchio al nuovo secolo coincide con quello da un vecchio a un nuovo mondo, in ambito storico, sociale, economico e artistico. L'opera di Wgner rispecchia la dinamicità di questi anni e si evolve continuamente, dall'iniziale adesione allo storicismo accademico fino alle ultime architetture "protorazionaliste", tanto da essere incluso dallo storico dell'arte e dell'architettura Nikolaus Pevsner tra i pionieri dell'architettura moderna.

Abstract: Se vi siete mai chiesti cosa passi per la mente degli architetti quando disegnano, sarete contenti di sapere che il materiale su questo argomento non manca: potreste dunque intraprendere una ricerca presso la vostra biblioteca di fiducia, ma il risultato non darebbe risultati così soddisfacenti come invece la lettura di questo libro. Architecture Theory raccoglie i saggi più impor tanti e influenti dal Rinascimento ad oggi, corredati da illustrazioni e organizzati cronologicamente paese per paese.

Abstract: Con Picasso e Braque a fare da apripista, il Cubismo è stato il primo movimento d'avanguardia del XX secolo. Pesantemente influenzato dall'asprezza dell'arte e della scultura africane e dei nativi americani, il Cubismo destruttura le convenzioni di punto di vista e prospettiva, rivoluzionando la pittura e l'arte occidentale in generale. Con le sue forme piatte, geometriche, sovrapposte, semplificate e i piani spaziali frammentati, il Cubismo è diventato uno dei movimenti più influenti e di vasta portata dell'arte moderna. Questo libro narra la storia ed espone la teoria dietro il Cubismo, ed esamina l'opera dei suoi primi esponenti, e degli artisti che li seguirono. Gli artisti: Pablo Picasso, Edmond Fortier, Paul Cézanne, George Braque, Henri Le Fauconnier, Jean Metzinger, Fernand Léger, Juan Gris, Albert Gleizes, Henri Laurens, Salvador Dalí, Brassaï, Robert Delaunay, Raymond Duchamp-Villon.

Abstract: Il movimento futurista fu fondato nel 1909 da Filippo Tommaso Marinetti insieme ai pittori Giacomo Balla, Umberto Boccioni, Carlo Carrà e Gino Severini, uniti nell'esaltazione del dinamismo e delle macchine. Il gruppo, che crebbe fino a comprendere pittori, scultori, designer, architetti e scrittori, mirava a superare il polveroso establishment culturale per entrare in una nuova era di modernità lucente, vigorosa e purificata. Il futurismo occupa una posizione tanto importante quanto ambivalente nella storia dell'arte. I suoi membri idearono metodi rivoluzionari per trasmettere il movimento, la luce e la velocità, ma non hanno mancato di scatenare controversie per via della glorificazione della guerra e dell'adesione al fascismo. Le loro tele frenetiche, quasi furiose, sono notevoli tanto per l'aggressività virile quanto per la sperimentazione radicale con pennellate, trame e colori volta a registrare gli oggetti in movimento nello spazio. Presentando i protagonisti e le opere principali della ricca produzione futurista, questo volume offre un'introduzione al movimento che si scagliò con vigore contro tutti gli "ismi" del passato, finendo per crearne uno a sua volta.

Abstract: L'opera di René Magritte (18998-1967) e le idee che vi sottendono, sono una caso veramente originale nell'ambito della storia dell'arte moderna. Sempre alla ricerca del mistero che avvolge le cose, Magritte ha dato vita a dipinti che partendo da elementi della realtà li mettono in relazione con una logica diversa da quella a cui siamo abituati. Il mondo della realtà viene così trasfigurato e chi guarda si accorge di fare associazioni nuove e formulare pensieri nuovi. Magritte ha inventato una forma inimitabile di linguaggio pittorico che egli usa per mettere in discussione l'abituale maniera di approccio ad un'opera d'arte. In questo libro Meuris delinea lo sviluppo artistico di Magritte.

Abstract: Informazioni dettagliateAlberghi, pensioni, ristoranti e tenute vinicole verificati sul posto e descritti in dettaglio. Informazioni su luoghi da non perdere, escursioni, divertimenti, shopping e sport.Piante delle cittàDi Arcachon, Bayonne, Biarritz, Bordeaux, Dax, St-Émilion e St-Jean-de-Luz, con monumenti, musei, stazioni, hotel e ristoranti.ApprofondimentiInteressanti reportage e informazioni per capire meglio la realtà locale, conoscere più da vicino la storia di questa regione ed entrare in contatto con i suoi abitanti.Mappa stradaleUna mappa dettagliata fatta su misura per questa guida, con tutte le coordinate, riportate nel testo, per trovare rapidamente località, monumenti, spiagge e punti panoramici.

Abstract: Volevo diventare un pittore e sono diventato Picasso dichiarò Pablo Picasso (1881-1973) all'apice della sua carriera. In effetti egli aveva tutte le ragioni per fare una tale dichiarazione visto che le sue opere lo confermano come uno dei maggiori artisti del ventesimo secolo. Sia nei dipinti, che nelle ceramiche o nei disegni e sculture, egli è sempre stato per audacia, originalità e inventiva un passo avanti agli altri. In questo libro viene raccolta l'immensa produzione di Picasso, che iniziò a creare fin dall'età di otto anni. Una rassegna completa che parte dal periodo rosa e dal periodo blu, il cubismo e la fase classicista senza dimenticare nessun aspetto dell'arte del grande Picasso.

Abstract: Un'epidemia inarrestabile che nell'Ottocento uccide in Europa le uova dei bachi da seta riducendo in rovina una delle industrie più fiorenti dell'epoca; il fascino del viaggio in paesi lontani; un commerciante francese che ogni anno si reca via terra in Giappone per acquistare quelle uova preziose; l'incontro con una donna misteriosa (l'amante dell'uomo che gli vende le uova); una moglie bellissima e lontana; una storia d'amore scandita dal lento ritmo del tempo e dei viaggi annuali; l'esperienza del tradimento e di come sia possibile amare contemporaneamente due persone diverse; avventure, sentimenti, passioni; episodi che si susseguono l'uno dopo l'altro.

Abstract: L'arte di Gustav Klimt è squisitamente fin de siècle: esprime l'atmosfera apocalittica in cui era immersa la buona società viennese dedita al culto della bellezza e del piacere. Era una gioia estetica sempre velata, tuttavia, da un certo senso di morte. Klimt in ogni caso è famoso per i suoi ritratti femminili pervasi da questo duplice senso di bellezza e di morte.

Abstract: Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) figlio di una famiglia ricca ed aristocratica era purtroppo nano e gobbo. Avendo dalla sua la sicurezza economica, decise di diventare un artista. Così si tuffò nella Montmartre dei locali, dei caffè, dei cabaret e dei bordelli ritraendo quello che vedeva non con l'occhio sussiegoso della borghesia, ma con l'atteggiamento di chi ha da tempo superato ogni pregiudizio. Lautrec dipingeva quella che vedeva come una sorta di cronista col pennello. Riusciva a ricreare un'atmosfera assolutamente vera popolata da persone autentiche. Lautrec aveva il dono di dipingere la vita per quello che è. Nessuno è riuscito con la stessa meastria e veridicità a ritrarre il mondo della Belle Epoque come lui. Questa monografia stabilisce la stretta relazione che intercorreva fra l'opera di Lautrec e la sua vita.