Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Un dossier dedicato a Tintoretto. In sommario: La Scuola grande di San Marco: vita, morte e miracoli del santo patrono; Percorsi temateci nelle opere per le chiese veneziane; La scuola grande di San Rocco: allegoria e retorica; Tintoretto: il contesto, la religione, la cultura. Con quadro cronologico e bibliografia.

Abstract: Raffinato pittore nella splendida corte di Lorenzo de' Medici, Sandro Botticelli è stato tra i massimi artisti del Rinascimento

Abstract: Raffinato pittore nella splendida corte di Lorenzo de' Medici, Sandro Botticelli è stato tra i massimi artisti del Rinascimento

Abstract: Fiction su Giotto di Bondone, un pastorello di straordinario talento che divenne allievo di Cimabue e feve rinascere la pittura in Toscana nel 1300

Abstract: La prima mappatura delle pitture murali custodite nei territori dell'antico Ducato di Savoia e nelle aree circostanti. Un atlante fotografico che raccoglie le immagini di edifici e pitture murali ancora presenti nei territori dell'antico Ducato di Savoia. Un'ampia selezione di pitture, sculture, codici miniati e oggetti di arte applicata illustrava la lunga parabola del Gotico internazionale nei territori alpini (Piemonte, Valle d'Aosta, Liguria, i cantoni svizzeri di Friburgo, Ginevra, Vallese e Vaud, i dipartimenti francesi di Hautes-Alpes, Haute-Savoie, Savoie, Isère, Drôme, Rhône, Alpes-Maritimes), l'innesto di nuove sensibilità e nuove forme espressive portato dai contatti con le Fiandre, la carriera e il destino degli artisti e dei loro mecenati, appartenenti al circuito della corte ducale, a quello delle città vescovili, o a potenti famiglie che fondarono la loro ricchezza sull'attività mercantile.

Abstract: La storia dei dipinti di Andrea Mantegna nella Pinacoteca di Brera a Milano, dagli inizi dell'Ottocento ai giorni nostri. Il volume offre l'occasione di ripercorrere l'attività di Mantegna, dagli anni della giovinezza - periodo a cui risale il Polittico di San Luca - fino ai rapporti con Giovanni Bellini, evidenti nella Madonna con il Bambino e cherubini, recentemente oggetto di un accurato restauro. Il volume analizza poi la storia e la fortuna del celebre Compianto sul Cristo Morto.

Abstract: Piero nacque tra il 1415 e il 1420 a Borgo Sansepolcro, dominio sottratto dall'imperatore Carlo V ai territori della Chiesa e dato in feudo ai Malatesta di Rimini. Seguì, dapprima forse a Perugia, poi certamente a Firenze, il maestro Domenico Veneziano. Restò a Firenze solo nel 1439, ma fu un anno fondamentale per lui perché conobbe le opere di Masaccio, di Donatello e dell´Angelico, le teorie di Brunelleschi e dell'Alberti. Inoltre, in quell'anno, Eugenio IV era a Firenze per l'ultima fase dell'infruttuoso concilio di Basilea sull'unificazione delle chiese cristiane. Il giovane pittore del borgo ne restò incantato: a distanza di anni nella sua arte comparirà la memoria di quell'esperienza, negli abiti, nei cavalli, negli sfondi urbani. Il programma segue quindi Piero a Sansepolcro, dove visse per il resto della sua vita, spostandosi lungo la costa orientale: a Rimini, a Senigallia, a Urbino, a Perugia, e anche a Ferrara e a Venezia dove però rimase il segno della sua arte, ma nessuna opera. Infine le sequenze di una lunga lettura di particolari conducono a conoscere il capolavoro di Piero: la Leggenda della vera Croce, nella chiesa francescana di Arezzo. E attorno a Piero e alla sua vita, che si concluse emblematicamente nello stesso giorno in cui Cristoforo Colombo mise piede nel Nuovo Mondo, sono ritratti artisti, signori e altri personaggi del primo Rinascimento, un'epoca d'oro per l'arte europea.

Abstract: Il catalogo offre una rassegna dell'opera dell'artista brianzolo raccogliendo i disegni e le fotografia. Nella prima parte si affronta la produzione pittorica, giustamente definita da Luigi Cavadini mentale. Nella seconda parte viene invece presentata l'opera fotografica digitale di Gianni Arde studiata, letta, compresa, in relazione con il vissuto più peculiare del geniale artista lombardo: ovvero in strettissima contestualizzazione con lo sperimentalismo e con l'eclettismo che ne hanno sempre caratterizzato la ricerca espressiva, ricerca intrapresa sempre da autodidatta. Palesi risultano infatti, a uno sguardo comparato, gli intrecci e i rimandi con la pittura, con la grafica, e certamente con la fotografia che Arde ha coltivato professionalmente fin dagli esordi giovanili (firmando sotto lo pseudonimo di Virginio Magni).

Abstract: Il volume prende avvio dal saggio di Keith Christiansen e da un contributo sulla fortuna critica di Gentile in età moderna e le interessanti vicende collezionistiche. Ciascuna sezione del catalogo delle cento opere in mostra, costituita da schede esaurienti affidate a specialisti e corredate da immagini di qualità, è introdotta da micro-saggi di Andrea De Marchi che ricostruisce la preziosa e variegata produzione artistica di Gentile. Chiude il volume una consistente mole di apparati che prevede la pubblicazione di tutti i documenti sull'autore, un regesto illustrato della sua opera completa, un repertorio biografico di tutti gli artisti del Quattrocento, esposti in mostra, che intorno a lui gravitarono.

Abstract: Agli inizi degli anni Trenta, a Milano, un piccolo nucleo di artisti si dedica a una pittura chiara, impostata soprattutto sulla luce. I più vecchi di loro hanno poco più di trent'anni, e si raccolgono intorno al critico Edoardo Persico. Nelle loro opere un nuovo rapporto fra arte e sentimento, fra arte e vita, subentra all'arte staccata dalla psicologia predicata dal Ritorno all'ordine; un senso inquieto della brevità del tempo sostituisce la ricerca di una dimensione di eternità. Nasce così una pittura che comunica un senso di fragilità, la cui leggerezza stessa è l'emblema della vulnerabilità di tutto ciò che esiste. Definita inizialmente romanticismo impressionista, questa pittura verrà chiamata da Leonardo Borgese, e poi da Guido Piovene, chiarismo.

Abstract: Una collezione privata di rilevante valore, capace di documentare tutti i movimenti della ricerca italiana del secolo scorso: dalla Metafisica al Novecento, dal Chiarismo a Corrente, dall'Astrattismo al Realismo Esistenziale, dallo Spazialismo all'Informale. Costituita in cinquant'anni di amorosa passione di Rosa Mazzolini la collezione stupisce per la sua varietà e qualità. Una donazione di grande importanza storiografica che potrà permettere di scrivere nuove pagine critiche. Una selezione di 120 opere, quasi tutte inedite, di De Chirico, Carrà, De Pisis, Fontana, Campigli, Funi, Rosai, Tosi, Guidi, Manzoni e altri.

Abstract: Questo libro introduce i bambini all’arte di Alberto Burri che per realizzare le sue opere, oltre al colore, usò molti “materiali”, sfruttandone la forza espressiva, trasfor-mandoli, “lavorandoli” per esaltarne le caratteristiche. Un artista molto vicino alla sensibilità dei più piccoli per la sua grande curiosità e voglia di sperimentare.La descrizione delle opere, arricchita da oltre 30 riproduzioni a colori, è accom-pagnata da suggerimenti di percorsi labo-ratoriali. Dai 5 ai 12 anni.