Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Regione di confine, a cavallo tra Francia, Italia e Svizzera, la Valle d'Aosta è soggetto multiforme di situazioni e di cultura. Non solo e non tanto per il suo bilinguismo e per le sue aspirazioni autonomiste; non solo per la sua storia particolare nel contesto sardo-piemontese prima e italiano poi, ma per il sovrapporsi di vocazioni economiche e relazioni sociali che ne hanno fatto la sede di molte storie particolari; quella che rivela una civiltà contadina; quella delle miniere di ferro e carbone; quella dell'industria idroelettrica; e ancora quelle più recenti dell'immigrazione, come pure del turismo. Molte anime convivono e dialogano a confronto con un problema storico, ormai di portata nazionale: quello delle relazioni delle regioni con lo Stato centrale.

Abstract: Prima di diventare la lingua della nazione, l'italiano è stato a lungo la lingua dei libri e, per molti aspetti, solo di quelli di letteratura. Per secoli, la sua è stata la storia di una lingua speciale, soltanto scritta, scandita da costanti mutamenti legati a ragioni assai più letterarie che linguistiche, più al gusto che all'uso.Questo libro ricostruisce la vicenda dell'italiano letterario, dai primi secoli di ricerca di una lingua sovramunicipale e comune all'affermazione di una autocoscienza linguistica negli scrittori del Rinascimento. Ripercorre poi il successo secolare della regolamentazione fissata dall'opera di Pietro Bembo e dell'Accademia della Crusca fino alle sue ultime propaggini, che lambiscono addirittura in poesia, il Novecento. Infine, si occupa delle novità che la tardiva socializzazione ha indotto nella lingua letteraria, inseguendone la variegata fisionomia nei romanzi e nella poesia dal Risorgimento ai nostri giorni. Questo libro cerca di ricostruire, in forma di manuale, la vicenda dell'italiano letterario, dai primi secoli di ricerca di una lingua comune, già intravista da Dante, fino alle soglie del Novecento. metafisiche diverse, facendo convergere attorno a questo punto nodale della condizione odierna riflessioni di Nietzsche e Gehlen, Husserl e Heidegger, e altri pensatori ancora, senza dimenticare poeti come Valéry e Michelstaedter.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a uno dei movimenti più rivoluzionari fra le avanguardie nate nei primi decenni del Novecento: il surrealismo. Un movimento composito e magmatico, che traeva spunto dalle recenti acquisizioni della psicoanalisi per affermare l'importanza della dimensione onirica e dell'inconscio nella prospettiva di una liberazione dell'artista (e dell'uomo) da ogni vincolo logico: posizione che si incrociava con l'esperienza dadaista da un lato e con i fermenti politici di un'EUropa in ebollizione dall'altro.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata al maestro del vedutismo: Giovanni Antonio Canal, detto il Canaletto (Venezia 1697-1768). Si dedicò interamente alla veduta, secondo un gusto diffuso a livello europeo. Le sue inquadrature di città, nitide e luminose, i capricci, le vivide scene di vita veneziana, diffuse anche in incisione, gli dettero fama presso un pubblico di colti committenti, soprattutto inglesi, e proprio a Londra ebbe occasione di vivere e lavorare per ben dieci anni.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata al principale esponente dei macchiaioli: Giovanni Fattori (Livorno 1825 - Firenze 1908). I macchiaioli erano un gruppo fiorentino di artisti che, in reazione all'accademismo imperante nell'Ottocento italiano, si rivolgono al vero come soggetto e a una sorta di destrutturazione delle forme sul piano stilistico, la macchia. In Fattori la macchia di colore-luce si sostituisce al chiaroscuro tradizionale cercando suggestivi effetti tonali, mentre le tematiche affrontate si incrociano spesso con un sentito impegno sociale.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a Francesco di Giorgio Martini (Siena 1439-1501), una complessa personalità, partecipe della medievale tradizione senese e del nuovo spirito di ricerca, pienamente rinascimentale. Lavora a Siena, a Urbino per il duca Federico da Montefeltro, a Napoli, a Milano e la sua attività abbraccia anche l'architettura e l'ingegneria militare.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata al pioniere dell'astrattismo, l'olandese Piet Mondrian e al gruppo De Stijl da lui fondato nel 1917. L'argomento è affrontato in una lucida sintesi che mette in rilievo l'importanza innovativa e l'originalità dei contributi anche teorici dell'artista e del suo gruppo, in una stimolante rete di relazioni con le avanguardie europee.

Abstract: Pieter Paul Rubens (1577-1640) è il massimo pittore fiammingo del suo tempo. Nato in Germania si trasferisce giovanissimo con la famiglia ad Anversa, dove passa dal protestantesimo al cattolicesimo. Nel 1600 compie un viaggio in Italia, dove rimane otto anni tra Mantova, Venezia, Roma e Genova. La sua formazione classica si indirizza verso lo stile che contribuisce a formare, il Barocco. Diviene il prototipo dell'artista ricco e famoso, colto e ben introdotto nelle corti di tutta Europa. Il suo stile elegante, solenne e teatrale, capace di tenere insieme naturalismo e piacevolezza decorativa detterà le regole della pittura per l'intero secolo XVII.

Abstract: Nella presente pubblicazione si delinea, in un'analisi agile e rigorosa, il profilo del pittore di Deft, Jan Vermeer (1632-1675), uno dei più grandi pittori olandesi di tutti i tempi. Autore di pochi quadri, tutti di straordinaria qualità e di raffinata ricerca cromatica, padrone di una tecnica coloristica prodigiosa, seppe rielaborare spunti caravaggeschi e rembrandtiani in una sintesi pittorica originalissima.

Abstract: La presente opera è dedicata a Claude Monet, caposcuola del movimento che rivoluzionò la pittura europea della fine dell'Ottocento. Dalle prime prove, al Salon, alla storica esposizione del gruppo impressionista nel 1874, dalla scoperta della pittura en plein air, all'estrema avventura delle ninfee, l'itinerario di Monet è ricostruito passo per passo anche con l'aiuto dei documenti dell'epoca e dei ricordi del pittore.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a uno tra i più squisiti interpreti dell'arte fiorentina del Quattrocento: Sandro Botticelli, universalmente noto per la musicalità delle linee e per il fascino delle sue enigmatiche mitologie, dalla Primavera alla Nascita di Venere, dalla Pallade a Venere e Marte. Uno studio puntuale e documentato permette di leggere questi capolavori nelle loro strutture formali e nei loro significati simbolici, dedicando un ampio spazio a tutto l'arco della produzione del pittore.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata al cubismo. Quella del cubismo è una storia breve: dal 1907, anno in cui Picasso termina Les Demoiselles d'Avignon, al 1914, anno della Grande guerra. Dall'origine del termine, suggerito da Matisse nel 1908 e codificato da Morice nel 1909, alle componenti fondamentali: la pittura di Cézanne e l'arte negra, il simbolismo e il fauvismo, il rapporto con la tradizione della pittura francese. Il movimento si dissolve con la nascita dell'orfismo, proprio mentre il fenomeno si diffonde in tutta Europa.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a Giorgio Morandi, che si definiva pittore e incisore di paesaggi e nature morte, protagonista nascosto della vita artistica italiana del Novecento. Il singolare percorso dell'artista, vissuto tutta la vita a Bologna, che ha realizzato circa mille dipinti, trecento acquerelli e più di cinquecento disegni.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a Lorenzo Lotto (Venezia 1480 Loreto1557), pittore che esprime la perfezione spirituale tramite la speculazione intellettuale. Esordisce a Treviso presso la corte del vescovo Bernardo de' Rossi da Parma, firmerà per lui molte opere importanti e diventerà precocemente celebre. Ma le sue commissioni non si fermano a Treviso, il Polittico di Recanati e le Pale di Santa Cristina, la Deposizione di Jesi ne sono illustri esempi.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata a Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Siviglia 1599 - Madrid 1660). L'ingresso a corte, a Madrid, gli apre le porte del successo e della fama in tutta Europa; viaggia a più riprese in Italia, dipinge ritratti di papi e imperatori, infanti di Spagna e nani di corte e con l'atteggiamento apparentemente distaccato di un hidalgo prestato alla pittura, capace di capolavori come la Venere allo specchio e Las meninas.

Abstract: La presente pubblicazione è dedicata al vero campione del modello dell'artista romantico: Gustave Courbet (1819-1877). Veemente nelle passioni come negli ideali, si consacra anima e corpo alla pittura e alle idee rivoluzionarie. Il suo robusto realismo, modellato in ore di paziente studio dei maestri del passato si rivolge soprattutto a tre motivi ispiratori: i boschi e la gente della natìa Franca Contea, il mare e il corpo femminile; ma la fisicità della sua pittura d'ambiente apre spazi nuovi al nascente impressionismo.