Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Un libro che insegna a disegnare passo passo tanti modelli vintage.

Abstract: Crea, colora, inventa e disegna abiti, scarpe, cappelli, acconciature e accessori ispirati allo stile vintage di «Animali Fantastici e deve trovarli». Scopri e completa le copertine delle riviste dell'epoca! All'interno troverai immagini dal film, splendide illustrazioni e tantissime pagine in cui potrai mettere alla prova la tua creatività. Un libro imperdibile per tutti gli appassionati di moda e i fan di questo magico mondo! Età di lettura: da 8 anni.

Abstract: Storia della decorazione nell'abbigliamento. Stilizzazioni, modelli e nuove proposte. Questo libro alimenta l'ispirazione del decoratore attraverso gli stimoli che provengono dalle arti figurative, guidando e perfezionando la sua mano. In un certo senso, l'autrice mostra in che modo agire con personalità sulla stoffa e sui materiali.

Abstract: Questa guida introduce il lettore allo spazio, forma e composizione, essenziali per creare abiti alla moda. 24 capitoli esaminano l'arte delle illustrazioni per la moda, con esempi di designers famosi e studenti. Per imparare le tecniche per crearti un tuo sketchbook con vari bozzetti.

Abstract: Il volume nasce come continuazione di Corso di disegno per operatori della moda, ma può essere considerato anche un testo a sé stante, in quanto tratta in maniera completa il disegno di moda nel suo aspetto progettuale. Obiettivo principale dell'opera è offrire una guida a chi, per ragioni di studio e formazione professionale, intende comprendere a fondo che cosa significa progettare moda oggi, e vuole imparare a farlo affrontando l'argomento su molteplici piani: da quello grafico a quello legato al marketing, a quello sociologico a quello creativo. La struttura del testo rispecchia fedelmente la visione delle autrici, proponendo un impianto didattico suddiviso in quattro parti, ciascuna delle quali si articola in moduli: il disegno di abbigliamento, il progetto di moda, il disegno di moda, la moda tra creatività e mercato. L'approccio è pratico e concreto, con proposte di esercitazione al termine di ciascun modulo e spunti per sviluppare lavori personali. Il volume è interamente corredato di disegni e fotografie, non solo a carattere illustrativo ma da utilizzare come strumenti operativi, per abituarsi a pensare per immagini in termini di ispirazione e comunicazione.

Abstract: Non esiste tendenza più vivace ed eclettica del disegno di moda. Lo stile degli stilisti rende omaggio a questa eccezionale espressione dei nostri tempi con 280 magnifici schizzi, opera dei maggiori stilisti internazionali. Sessanta famosi artisti contemporanei, direttamente dalle principali capitali della moda, espongono qui le loro opere d'arte, alcune delle quali create appositamente per questo libro. Stilisti di fama mondiale come Christian Lacroix, Gianfranco Ferré e Yves Saint Laurent, nonché emergenti quali Jens Laugesen, Rodarte e Roksanda Ilincic, hanno contribuito con i loro lavori. Tutti i bozzetti, a volte raffinati ed eleganti, altre volte coloratissimi e fumettistici, altre ancora spigolosi e icastici, esprimono l'unicità dell'impulso creativo che ispira il lavoro di ogni fashion designer e mostrano un'incredibile varietà di mezzi, tecniche e approcci. Il volume è arricchito da brevi presentazioni di ogni stilista e dall'elenco dei siti da visitare, e da 200 illustrazioni a colori e 80 in bianco e nero.

Abstract: È difficile oggi classificare e dare una definizione univoca di cosa è moda. A livello progettuale, il sistema prodotto-moda racchiude in sé stimoli di energia vitale in grado di determinare una nuova relazione con se stessi e con il mondo esterno; la motivazione che porta il consumatore a un investimento in prodotti moda deve essere straordinaria, non tanto per il contenuto quanto per l'esperienza. Gli autori mettono a fuoco il valore progettuale del textile e del fashion design, settori economicamente strategici per il made in Italy. Pensato per studenti ed esperti del settore, nella prima parte il testo mette in evidenza l'evoluzione della ricerca tessile, la progettazione e la realizzazione del tessuto tramite il telaio, l'innovazione tecnologica apportata dall'ingegneria tessile. Nella seconda parte la ricerca tratta l'evoluzione della storia della moda di cui sono evidenziati i momenti progettuali più rilevanti diventati oggi delle permanenze di stile nel tempo. Il testo è completato da due saggi; il primo, tratta l'importanza dell'archivio storico aziendale come fondamentale luogo della ricerca scientifica; il secondo pone l'accento su come sia importante il corpo, protagonista della progettazione nel settore della moda. Infine il caso studio, Stone Island, marchio 100% italiano, crogiuolo di conoscenze design driven.