Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: In questo saggio Gombrich sviluppa il suo interesse per la storia, la teoria e la psicologia dell'arte decorativa. Si tratta di un'analisi approfondita di opere e manufatti nei quali la dimensione decorativa è preminente, realizzati nelle più diverse civilità ed epoche. Il libro affronta le dimensioni del disegno puro: dai rigogliosi decori architettonici del gotico europeo ai fitti intrecci scultorei dell'architettura araba, dalle pagine miniate dei manoscritti anglsassoni agli oggetti dell'artigiananato tribale, fino all'astrattismo geometrico dell'arte contemporanea.

Abstract: Cosa succede nel cervello di un musicista o di un grande pittore quando lavorano alla loro creazione? Quali meccanismi consentono l'attività cerebrale che ci permette di valutare un quadro o una sinfonia? Qual è l'origine del piacere estetico, questa emozione così strana e così travolgente? L'autore vuole esplorare l'universo del piacere estetico e della creazione dell'opera d'arte, rovesciando secolari luoghi comuni e non avendo paura di cercare di spiegare ciò che filosofi e poeti, epistemologi e artisti hanno considerato troppo spesso inesplicabile.

Abstract: Proiettare valori emotivi e simbolici sugli oggetti materiali, e trasformarli così in feticci, è un fenomeno antico, ma che assume forza particolare nella piena modernità e particolarmente nella nostra epoca, in cui gli oggetti sono diventati interlocutori privilegiati delle emozioni, quasi parti del nostro corpo. Lo stesso concetto di feticismo è cambiato rispetto alle sue origini antropologiche e al riuso che ne avevano fatto Marx e Freud, e sta perdendo le connotazioni negative di inautenticità. Nella ferma convinzione che tra feticismo e creatività artistica esista un rapporto privilegiato, l'autore esplora la storia e la tipologia dell'oggetto feticcio (dal manto di Giasone ai piatti dipinti del romanzo proustiano, alla palla da baseball di De Lillo), intrecciando letteratura e arti visive e attingendo a piene mani al cinema e all'arte contemporanea.

Abstract: Costa Azzurra, 1930. A Grasse, tra i campi di gelsomino, una casa viene misteriosamente distrutta da un incendio. Due giovani fratelli, Luc e Sylvie, si trovano improvvisamente orfani, ma forse non tutto è perduto: grazie alla passione per gli odori e le fragranze trasmessagli dal padre, infatti, Luc è un prodigio nell'arte della profumeria, e un talento innato gli consente di leggere a fondo l'anima delle persone e di racchiudere in un profumo non solo l'essenza di un fiore, ma anche i segreti più intimi di chi lo dovrà indossare. Quando il suo tutore, interessato solo al denaro e al potere, “vende” Luc a un grande profumiere, il ragazzo viene mandato a Parigi a lavorare in un luogo segreto. Le sue composizioni diventano presto alla moda nell'alta società e la sua fama esplode, ma non tutti vogliono essere “visti”, e il talento di Luc si rivela addirittura pericoloso: alcune persone sono disposte a tutto pur di impossessarsi delle sue creazioni e impedirgli di rivelare i loro segreti. Mentre sull'Europa si addensano le nubi della guerra, Sylvie scopre che chi ha incendiato la casa, provocando la morte dei genitori, sta cercando anche lei e suo fratello. Decisa a mettere in salvo entrambi, dovrà prima di tutto ritrovare Luc, ma se vorranno sopravvivere, insieme dovranno affrontare anche le ombre del passato e i segreti della loro famiglia…

Abstract: Magari non lo sai, ma andare in un bosco ed eseguire un passo di danza, immaginare il futuro, tracciare sulla terra disegni con ciottoli e foglie, registrare i suoni di un paesaggio sono gesti di cambiamento. In questo libro scoprirai perché. E se pensi che ti piacerebbe cominciare a cambiare le cose per aiutare l'ambiente e fare del mondo un posto migliore, qui potrai trovare istruzioni su come farlo anche insieme ad altre persone che condividono i tuoi progetti e ideali. Prima di te lo hanno fatto artisti un po' in tutto il mondo; a loro puoi ispirarti e imparare a pensare alle cose in modo diverso e costruire, grazie all'arte, un futuro migliore. Questo libro è un manuale di istruzioni d’artista che, attraverso la creatività e il gioco, suggerisce alcune azioni per rendere le persone più consapevoli e responsabili riguardo ai temi della sostenibilità ambientale. Attraverso dieci azioni ludiche, ispirate dai situazionisti e che hanno a che fare con arti visive, cinema, teatro e musica, si fa leva sul potere dell’arte, dell’immaginazione e della collettività come strumenti per cambiare il mondo. Le indicazioni sono semplici e dirette al fine di lasciare spazio ai ragazzi che desiderano sperimentarle. Pagina dopo pagina scopriranno che per cambiare il futuro e salvaguardare l’ambiente bisogna agire nel presente, proprio adesso, e che l’arte, ancora meglio se in gruppo, può essere uno straordinario veicolo di cambiamento sociale.