Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Serafini e cherubini, limbo e paradiso, giusti e dannati, cavalieri dell'Apocalisse, danze macabre, possessione diabolica ed esorcismo: lunga è la lista dei soggetti iconografici che ruotano intorno alla problematica del Giudizio, della salvezza, della dannazione e dell'aldilà, temi chiave e fonte d'ispirazione per gli artisti fin dagli albori del cristianesimo. Il volume è dotato di un vario apparato iconografico: 350 opere d'arte, tra dipinti, affreschi, sculture, codici miniati e incisioni, popolate di creature angeliche e infernali.

Abstract: Questo libro costituisce una fonte esauriente sugli strumenti e le tecniche necessari per produrre illustrazioni fantasy sia con i metodi tradizionali sia con quelli digitali: il volume infatti insegna ad applicare le regole tradizionali dell'anatomia, della prospettiva e della composizione e a dipingere la propria opera usando le matite, i colori o i pixel. Si potranno così creare ambientazioni veramente magiche con personaggi straordinari, dagli orchi e troll spaventosi ai folletti maligni e alle fate.

Abstract: Questo manuale spiega i principi e le tecniche necessarie per disegnare e dipingere edifici, mondi fantasy, realtà parallele e antiche civiltà, dando gli strumenti necessari d ottenere illustrazioni realistiche. Grazie alle dimostrazioni passo passo imparerete come sfruttare immagini di architetture contemporanee per creare straordinari edifici fantasy.

Abstract: Il ritratto di città è la forma più alta di celebrazione del potere urbano, sia esso quello di un re, di un papa, di un principe o di un mecenate, e nasce nel Rinascimento con l'invenzione rivoluzionaria della prospettiva. I primi ritratti di città sono databili all'ultimo trentennio del Quattrocento e la loro manifesta intenzione è quella di mettere in scena la bellezza, la prosperità e la grandezza di capitali dell'Occidente come Firenze, Roma e Napoli. L'interesse per queste immagini si propaga a macchia d'olio in tutta l'Europa e non c'è città, sia essa capitale o dominante, che non ambisca a un manifesto ideologico e politico, che in molti casi ha intrinseche qualità d'arte. Questo studio ricostruisce la mappa dei ritratti dal Rinascimento al secolo dei Lumi, sia in senso geografico che tecnico e artistico. Con l'invenzione della stampa il genere conosce un'eccezionale fortuna da cui nascono i primi Atlanti di città dal Miinster ai Merian, a Braun e Hogenberg: sillogi con intenzioni universalistiche che hanno lo scopo di far conoscere città di ogni paese. Sovrani e principi si appassionano a questo soggetto e commissionano affreschi per adornare i loro palazzi. Lentamente il baricentro della produzione iconografica si sposta dall'Italia alla Svizzera, alla Germania e all'Olanda, e poi in Francia, Spagna e Inghilterra. Il Seicento vede il trionfo di questo genere con ritratti incisi e dipinti di città sempre più precisi e ampi.

Abstract: Imparate come disegnare e dipingere personaggi, bestie e panorami di altri mondi. Come scegliere attrezzi e materiali adatti, compresa la carta, matite, inchiostri, colori a olio e acquarelli, ed imparate ad usare un computer per creare effetti speciali. Create in modo realistico la carnagione, la struttura e i colori dei capelli, imparate come drappeggiare e dare movimento a stoffe e costumi.

Abstract: Questa guida pratica vi aluterà a trovare la giusta ispirazione per disegnare e dipingere l'ampia gamma di mondi incantati dove vivono le fate. Imparate a comporre scene dell'aspetto magico e a riempirle di personaggi incantevoli. Create la vostra versione personale dei mondi fatati, o raccogliete tutti gli elementi essenziali sfruttando le schede di composizione presenti nel libro.

Abstract: Tra i molti modi in cui si può definire la grande guerra vi è anche la guerra delle avanguardie. Il periodo che ne precede lo scoppio vede il radicale mutamento dello statuto sociale degli artisti e apre l'epoca dei movimenti organizzati e dei manifesti. Espressionismo, Cubismo, Futurismo, Vorticismo, e la complessa galassia delle avanguardie russe definiscono le proprie poetiche prima del 1914 e in questa stagione hanno le proprie radici Dadaismo e Surrealismo. Molti degli esponenti delle avanguardie si arruolarono entusiasticamente e molti di loro caddero nelle trincee della vecchia Europa. Ma soprattutto dipinsero e raccontarono la guerra con i linguaggi delle arti figurative, dando luogo a una produzione artistica che non ha l'eguale in nessun altro conflitto. Qualcosa di immane racconta la grande guerra attraverso un imponente apparato iconografico. Il punto di partenza sono i pittori che in qualche modo hanno presagito e raffigurato l'apocalisse che si stava preparando. Sezioni specifiche riguardano i futuristi italiani, l'avanguardia russa e il corpo dei Khegsmaler. Infine una serie di blocchi tematici: i ritratti e gli autoritratti, la vita al fronte, le trincee e i combattimenti, i paesaggi, i feriti, i prigionieri e i profughi.

Abstract: Draghi, sfingi, omuncoli, cavalli alati, demoni antropofagi, corpi acefali, teste mozzate, infide sirene, ciclopi con un occhio solo, orride meduse, serpenti terrificanti, giganti e mille altri esseri deformi: l'arte di tutti i tempi e paesi ha visto scatenarsi le forme più aggressive, ripugnanti eppure affascinanti della fantasia umana. Cento fra i più curiosi e straordinari mostri che siano mai stati dipinti si accompagnano ai testi di autori famosi, incuriositi e attratti da tutto ciò che la ragione non riesce a comprendere.

Abstract: Immaginate indomiti e potenti guerrieri impegnati in sanguinosi combattimenti contro le forze del male sullo sfondo di paesaggi fantastici. Pensate ai giochi di ruolo e ad alcuni dei più famosi film e romanzi. Pensate al Signore degli anelli, a Conan il barbaro, a Dungeon and Dragons. In questo volume, Bryan Baugh mostra come è possibile dar vita a reami leggendari popolati da creature eroiche o malvagie, come cavalieri, maghi, amazzoni, principesse, stregoni, troll e cavalieri neri. E naturalmente non possono mancare creature fantasy come unicorni, draghi, giganti, goblin, orchi e demoni, o figure mi-tologiche, come Medusa, il Minotauro, i Ciclopi e Pegaso. Inoltre l'artista troverà una vasta gamma di armi e scenari per riprodurre al meglio epiche battaglie e dar forma al proprio straordinario e magico mondo fantasy.