Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Tra le personalità artistiche più rilevanti del secondo Ottocento europeo, Odilon Redon si rivela in questi scritti testimone lucido e appassionato della sua avventura creativa e delle tensioni più vive del suo tempo. Pensieri, ricordi, confessioni, cronache e divagazioni raccolte nell'arco di mezzo secolo vi compongono un itinerario che è insieme un'esplorazione dell'arte e una discesa nella sfera interiore, un diario e un taccuino di appunti, nei quali la polemica si fonde all'autobiografia e la riflessione sulla natura delle immagini incontra la meditazione poetica.

Abstract: La monografia è dedicata interamente alle figure di Ungaretti, Montale e Saba, dei quali presenta e approfondisce vita, personalità, opere, poetica e fortuna letteraria.

Abstract: Il training mentale è da molto tempo parte integrante dei programmi di allenamento negli sport agonistici.Grazie a Renate Klòppel, autrice tedesca nota a livello internazionale per le sue numerose pubblicazioni, medico e docente di musica, finalmente fa il suo ingresso anche nello studio e nel camerino dell'artista.Il training mentale sviluppa la consapevolezza dei dinamismi musicali e corporei, permette di esercitarsi con più efficacia,! migliora le capacità musicali ed evita le tensioni. In vista di con-jj certi ed esami, aiuta ad affrontare l'agitazione e a superare la paura del pubblico, rafforza la fiducia nelle proprie capacità e migliora la concentrazione.Il manuale della Klòppel illustra tutte le tecniche di allenamento mentale per incrementare il controllo dei movimenti, crearsi una precisa rappresentazione interiore del suono da produrre, controllare l'emotività, vincere l'ansia e le tensioni muscolari.La trattazione teorica dei diversi argomenti trova immediato riscontro nelle applicazioni pratiche proposte per i musicisti, con esercizi e consigli per gli strumenti a fiato, ad arco, a tastiera, così come per i cantanti e i direttori d'orchestra.Completano il volume suggerimenti per l'applicazione del training mentale per la memorizzazione e sezioni specifiche dedicate alla concentrazione, alla determinazione nel raggiungimento di obiettivi e un'introduzione alla tecnica del rilassamento muscolare progressivo.

Abstract: Perché i versi di Leopardi risuonano così memorabili? Spiegarlo vorrebbe dire essenzialmente svelare il segreto della poesia e, al tempo stesso, traccerebbe il confine della non poesia. Nei "Canti", l'indeterminatezza del linguaggio poetico, le folgoranti intuizioni poetiche di Leopardi, l'espressione intermittente della sua visione del mondo, non cessano di sorprenderci. È la natura stessa della poesia che ci stupisce, e che la pone al di fuori della storia garantendone la durata nel tempo.

Abstract: Pubblicato nel 1938, Vita non romanzata di Dino Campana, dello psichiatra Carlo Pariani, che qui si propone con una ricca appendice di lettere e di testimonianze, è un documento indispensabile per la conoscenza di uno dei più grandi poeti italiani del Novecento. Pariani incontrò Campana nel manicomio di Castel Pulci dove il poeta, lì ricoverato da anni, ebbe con lui una serie di colloqui tra la fine del 1926 e l'aprile del 1930. La loro trascrizione costituisce la parte centrale del libro, che l'autore concepì come uno studio dell'influenza della psicopatia sull'«ingegno e il carattere » del poeta. Negli anni successivi alla sua pubblicazione, i materiali contenuti nella Vita non romanzata furono utilizzati dagli studiosi secondo due direzioni ben distinte: o per studiare la personalità e la vita di Campana, o per individuare le occasioni e i momenti di nascita di alcuni testi dei Canti Orfici. Troppo scarso rilievo, invece, è stato dato a quelle parti dei colloqui in cui esplode il discorso «folle» di Campana. La «chiarezza» e la «ragionevolezza» con cui il poeta recluso si conforma all'ordine delle cose per poter parlare dei propri versi - sia pure, come spesso accade, in termini di condanna o di rifiuto - sono state sin qui ingiustamente privilegiate a scapito della folgorante, terribile oscurità di altri momenti, liquidati come semplice testimonianza della sua malattia e ritenuti privi di qualsiasi relazione con i significati della sua poesia. Una lettura libera e completa delle pagine di Pariani porterà invece a riconoscere, proprio nella compresenza e nell'intersecarsi di oscurità e chiarezza, di ragionevolezza e follia, il più impressionante valore documentario del libro e la sua più intensa carica di suggestione e di senso. Se si tiene conto di questo e della profonda, sostanziale unità che percorre tutto il discorso di Campana posto di fronte alle domande della scienza, questa Vita non romanzata può restituire la sua poesia arricchita di tutto quanto, detto fuori di essa, la integra e la illumina.

Abstract: Lavoro alle traduzioni di Blake da più di sette lustri. È un poeta difficile. Sempre, anche quando è semplice come l'acqua. Ma c'è un poeta, o un qualsiasi uomo che parli, che sia nel suo dire interamente decifrabile? Il vero poeta anela a chiarezza: è smanioso di svelare ogni segreto: il proprio, il segreto della sua presenza terrena cercando di conoscere il segreto dell'andare della storia e dei motivi che reggono l'universo, cercando d'impossessarsi, folle, del segreto dei segreti. Egli ha coscienza che la parola è difficile, ma, e se ne dispera, la rende fatalmente più oscura, più intrappolata nei significati che, cercando di nudarla e di coprirla di luce, le moltiplica. (dal Discorsetto del traduttore di Giuseppe Ungaretti)

Abstract: Il Diario di Delacroix pittore non è fatto esclusivamente per i pittori, e non perché vi si parla anche di musica e di letteratura. Delacroix, per parte sua, dichiarò che i suoi pensieri sarebbero stati utili ai filosofi, e non intendeva riferirsi ai professionisti, o per lo meno non a quelli solamente. Egli pensava che nessun libro, anzi, nessuna opera ha il diritto di esistere se non ha in se una certa filosofia, che è quella, si può aggiungere, senza la quale non ha senso nemmeno nessuna vita. Quello che ha conservato vivo il suo Diario e così vere per sempre le sue scoperte è un sentimento: un verace e profondo sentimento della pittura, quello che fece cosi ricca e appassionata la sua volontaria solitudine. (Lalla Romano)

Abstract: Kandinskij teorizza la sua grande utopia sulla sintesi delle arti, che troverà nel movimento de Il Cavaliere azzurro la sua espressione più alta. Per Kandinskij le composizioni sceniche sono opere artistiche che si differenziano dalla pittura solo perché esprimono il sentimento allo stato puro con mezzi diversi, ossia suoni, colori e movimenti, al fine di far vibrare l'anima dello spettatore, di vivificare la sua fantasia, di chiamarlo a partecipare all'opera rappresentata.

Abstract: Non è esistito un altro periodo nel quale il momento artistico e la riflessione filosofica si sono fusi, quanto durante il Romanticismo. Pensiero e arte agiscono e interagiscono continuamente l'uno sull'altra e tutti gli aspetti della vita spirituale cospirano verso una profonda unità di cultura il cui centro è costituito dalla filosofia. E questo momento storico e culturale ha avuto il suo massimo esponente sul piano dell'estetica in Friedrich Schelling.

Abstract: L'importante è ciò che esiste oggi e che aprirà la strada all'arte del XX secolo. Ecco, mi sembra, di che consolarei di due province perse, perchè abbiamo così conqustato l'Europa intera in questi ultimi tempi, creato la libertà della arti plastiche.

Abstract: L'attività di romanziere e l'attività di critico sono sempre state per M. Butor complementari, impegnate nel medesimo processo conoscitivo della realtà; la lettura della opere praticata dalla critica non è infatti meno inventiva e complessa della loro scrittura. Questi saggi sulla pittura mostrano dunque un altro aspetto importante del suo lavoro esegetico.

Abstract: Il cranio di ossidiana è una celebrazione dell'arte del secolo pronunziata davanti alle spoglie del più grande artista del secolo; una meditazione su Picasso, sulla sua morte, sulla vita delle forme.

Abstract: La Visitazione è un soggetto relativamente poco trattato rispetto all'Annunciazione di cui potrebbe essere il complemento naturale, per non parlare ovviamente della nascita e dell'infanzia di Gesù [...] Nella Visitazione il divino resta celato e cifrato, ed è proprio questa dissimulazione o questo ritiro, questa assenza a costituire la manifestazione stessa [...] Dal punto di vista teologico la Visitazione non ha una particolare importanza. Ma dal punto di vista dell'arte, enuncia una verità di fondamentale importanza: quando l'arte era religiosa, non si identificava mai senza resto al religioso. Essa mescolava sempre al sacro anche il suo segreto, o anche: glielo sostituiva.