Rete Bibliotecaria della Provincia di Como

Abstract: Realizzato in occasione della mostra antologica trentina (dicembre 1998 febbraio 1999), il volume presenta oltre cento dipinti e opere grafiche, provenienti da importanti musei e collezioni private in Italia e all'estero, realizzati dall'artista, illustre rappresentante del divisionismo, tra il 1890 e il 1940.

Abstract: Belle Arti vuole evocare il piacere della conversazione, dello scambio di idee, del dibattito intelligente che si allarga a cerchi concentrici. È stato perfino divertente vedere come, nel giro di poco tempo, l'idea iniziale si sia sorprendentemente sviluppata: partendo quasi monograficamente da Parmigianino, abbiamo spinto lo sguardo verso Parma, poi verso tutto il Cinquecento, infine alla cultura artistica italiana tra XVI e XVIII secolo, in un raggio che è destinato a estendersi ulteriormente, senza limiti predefiniti.

Abstract: Il volume prende avvio dal saggio di Keith Christiansen e da un contributo sulla fortuna critica di Gentile in età moderna e le interessanti vicende collezionistiche. Ciascuna sezione del catalogo delle cento opere in mostra, costituita da schede esaurienti affidate a specialisti e corredate da immagini di qualità, è introdotta da micro-saggi di Andrea De Marchi che ricostruisce la preziosa e variegata produzione artistica di Gentile. Chiude il volume una consistente mole di apparati che prevede la pubblicazione di tutti i documenti sull'autore, un regesto illustrato della sua opera completa, un repertorio biografico di tutti gli artisti del Quattrocento, esposti in mostra, che intorno a lui gravitarono.

Abstract: Un dossier dedicato a Correggio. In sommario: La formazione tra Mantova e l'Emilia; La fortuna di un provinciale; L'arrivo a Parma; Prospettiva e devozione cittadina; Grazia e devozione privata; Epilogo nel mito.

Abstract: Agli inizi degli anni Trenta, a Milano, un piccolo nucleo di artisti si dedica a una pittura chiara, impostata soprattutto sulla luce. I più vecchi di loro hanno poco più di trent'anni, e si raccolgono intorno al critico Edoardo Persico. Nelle loro opere un nuovo rapporto fra arte e sentimento, fra arte e vita, subentra all'arte staccata dalla psicologia predicata dal Ritorno all'ordine; un senso inquieto della brevità del tempo sostituisce la ricerca di una dimensione di eternità. Nasce così una pittura che comunica un senso di fragilità, la cui leggerezza stessa è l'emblema della vulnerabilità di tutto ciò che esiste. Definita inizialmente romanticismo impressionista, questa pittura verrà chiamata da Leonardo Borgese, e poi da Guido Piovene, chiarismo.

Abstract: A settant'anni dalla morte di Emilio Longoni, il volume si presenta come una monografia sull'artista lombardo, ormai considerato tra i grandi protagonisti della pittura italiana dell'Ottocento. Le oltre centosessanta Opere scelte riprodotte nelle tavole a colori rappresentano una ragionata selezione critica della migliore e già nota produzione dell'artista, alla quale si sono aggiunti decine di dipinti inediti.

Abstract: Una collezione privata di rilevante valore, capace di documentare tutti i movimenti della ricerca italiana del secolo scorso: dalla Metafisica al Novecento, dal Chiarismo a Corrente, dall'Astrattismo al Realismo Esistenziale, dallo Spazialismo all'Informale. Costituita in cinquant'anni di amorosa passione di Rosa Mazzolini la collezione stupisce per la sua varietà e qualità. Una donazione di grande importanza storiografica che potrà permettere di scrivere nuove pagine critiche. Una selezione di 120 opere, quasi tutte inedite, di De Chirico, Carrà, De Pisis, Fontana, Campigli, Funi, Rosai, Tosi, Guidi, Manzoni e altri.

Abstract: Un dossier dedicato a Filippo Lippi. In sommario: Un biografo d'eccezione; Fra Masaccio e il moderno; Prato e Spoleto.

Abstract: Questo libro introduce i bambini all’arte di Alberto Burri che per realizzare le sue opere, oltre al colore, usò molti “materiali”, sfruttandone la forza espressiva, trasfor-mandoli, “lavorandoli” per esaltarne le caratteristiche. Un artista molto vicino alla sensibilità dei più piccoli per la sua grande curiosità e voglia di sperimentare.La descrizione delle opere, arricchita da oltre 30 riproduzioni a colori, è accom-pagnata da suggerimenti di percorsi labo-ratoriali. Dai 5 ai 12 anni.

Abstract: Valentina Moncada che gestisce l'omonima galleria d'arte a Via Margutta ha scoperto per caso che nel 1917 il marchese Giuseppe Patrizi, suo bisnonno, affittò a Picasso uno studio nell'antico complesso degli Studi Patrizi. Il libro racconta l'attività creativa dell'artista durante il suo primo soggiorno romano, attraverso l'esposizione di alcune fotografie di Picasso nel suo atelier di Via Margutta e alla corrispondenza tenuta in quel tempo da Picasso e dai suoi compagni d'avventura (soprattutto Jean Cocteau), consentendo di ripercorrere la quotidianità di quei mesi romani, in particolare la creazione di due grandi capolavori, L'Italiana e L'Arlecchino e donna con collana. Seguono una serie di documenti, che illustrano i rapporti di Picasso con gli artisti coinvolti a Roma nella genesi della Parade, balletto per il quale l'artista realizzò costumi e scenografie. La pubblicazione analizza inoltre le possibili motivazioni della scelta del maestro di lavorare proprio a Via Margutta a un passo dal Circolo Artistico romano degli Studi Patrizi e il suo rapporto con i Futuristi.

Abstract: Il volume è una monografia su Caravaggio: il volume contiene un ampio saggio storico-critico a cura di grandi esperti internazionali; la presentazione delle opere principali con schede di approfondimento e immagini puntuali; in appendice la biografia del maestro, la bibliografia aggiornata e un regesto topografico delle opere.

Abstract: Pesci rossi si intitola una fortunata raccolta di scritti di Emilio Cecchi, che vide la luce nel 1920. Pochi anni prima Cecchi, in occasione della mostra della Secessione Romana, aveva avuto modo di ammirare I pesci rossi di Matisse: al quadro, così moderno nell'estetica delle forme e nella profondità delle allusioni, e alla mostra, lo scrittore dedicò un breve articolo e qualche annotazione sparsa dei suoi taccuini, suscitando l'interesse e la curiosità dei suoi lettori, di altri critici del suo tempo, e perfino della famiglia reale. Sì che da allora, e per qualche tempo, pesci rossi allusero proprio a quei brevi saggi, a quelle colte divagazioni del tipo ricordato. I libri di questa collana ripropongono quella stessa tecnica dello scrivere, un saggio breve illustrato, che abbia per argomento un artista, un'opera, una città, un monumento. Questo primo volume, pubblicato in concomitanza con le celebrate mostre mantovane rappresenta una guida esauriente alla Camera degli sposi di Andrea Mantegna e presenta, oltre al saggio, testi descrittivi delle diverse parti del ciclo.